Filharmonia Opolska
73. Sezon Artystyczny
2024/2025
BIP Wersja dla słabowidzących
Repertuar
sierpień 2021
poniedziałek
wtorek
środa
czwartek
piątek
sobota
niedziela
po
wt
śr
cz
pt
so
ni
26
27
28
29
30
31
2
3
5
6
7
8
9
10
12
13
14
15
16
17
18
19
20
21
22
23
24
25
26
28
29
30
31
1
2
3
4
5
Koncert inauguracyjny 31. Międzynarodowego Kursu Muzycznego w Opolu
01.08.2021    
20:00 - 21:30
Krzysztof Polonek – skrzypce Michał Micker – altówka Katarzyna Polonek – wiolonczela Adam Tomaszewski – fortepian Program: I. J. Paderewski – Sonata a-moll na skrzypce [...]
Recital Kameralny 31. Międzynarodowego Kursu Muzycznego w Opolu
04.08.2021    
19:00 - 20:30
Simon Zhu – skrzypce Adam Tomaszewski – fortepian Program: J. Brahms, H. Wieniawski, E. Ysaÿe, J. Corigliano
Koncert finałowy uczestników 31. Międzynarodowego Kursu Muzycznego
11.08.2021    
19:00 - 20:30
Wykonawcy: Uczestnicy 31. Międzynarodowego Kursu Muzycznego w Opolu
Na szlaku kompozytorów polskich: MARKOWICZ/KARŁOWICZ
27.08.2021    
19:00 - 21:00
Koncert pn. "Na szlaku kompozytorów polskich: MARKOWICZ/KARŁOWICZ". W kreacji artystycznej Michaela Maciaszczyka jako dyrygenta oraz Marcina Markowicza jako solisty – skrzypka z udziałem Polish Art [...]
25 listopada 2023, sobota | 19:00
Zespół Follow Dices – Promocja płyty pt. Czułość
Miejsce: Klub muzyczny

Bilety: 45 zł

Mikołaj Kostka – skrzypce
Franciszek Raczkowski – fortepian
Adam Wajdzik – perkusja
Jan Jerzy Kołacki – kontrabas

W programie utwory z najnowszej płyty zespołu pt. Czułość.

Nazwa zespołu jest nawiązaniem, chociaż niekoniecznie dosłownym, do Cage’owskiego idiomu przypadkowości w muzyce i świecie. Artyści idąc w stronę nowych rozwiązań muzycznych, zahaczają o inspirujące ich maniery muzyki skandynawskiej i folkloru polskiego, będącego dla nich bezprecedensowym źródłem-rdzeniem, z którego wypływa ich tożsamość. Wszystko to zlepione zostaje synestetyczną koncepcją kreowania barw i wielu odcieni przestrzeni harmonicznych.

Druga płyta zespołu, prócz kontynuacji idei muzycznych zawartych w pierwszym albumie, zwraca uwagę na jakości rzadkie, a tym samym szczególnie cenne we współczesnym świecie: subtelną czułość oraz ocalanie piękna i szczerej, autentycznej ekspresji w chaosie świata pogrążonego w wojnie i światowych pandemiach. Inspiracją do stworzenia nowego materiału był renesansowy zachwyt nad człowiekiem, emanujący ze szkiców i technik malarskich Leonarda da Vinci oraz motywy botaniczne, ze szczególnym uwzględnieniem lekkich i kruchych kwiatów oraz duchem kart ze starych niemieckich zielników. Drugim, ważnym wątkiem muzycznych eksploracji są osobiste poszukiwania duchowe lidera oraz refleksy tradycji muzycznych dla niego ważnych takich jak: estetyka renesansu, baroku i impresjonizmu oraz polska muzyka ludowa.

 

Mikołaj Kostka – skrzypce

Esteta skrzypcowego brzmienia. Wrażliwiec i poszukiwacz. Kompozytor. Eksperymentator, balansujący między wirtuozerską zadziornością, a minimalistyczno-ascetyczną przestrzenią, bliską ciszy.

Twórca zespołu Raczkowski/Kostka Duo oraz lider formacji Follow Dices, debiutujący fonograficznie z obiema formacjami w roku 2018. Światło dzienne ujrzały płyty Duo (Raczkowski/Kostka Duo) oraz Eternal Colors (Follow Dices), wydane pod egidą niezależnej wytwórni SJ Records, obie znakomicie przyjęte przez rodzimą krytykę i promowane na ogólnopolskich trasach koncertów m.in. na takich festiwalach jak: Warsaw Summer Jazz Festiwal, Jazz Jantar w Gdańsku, Letnia Akademia Jazzu w Łodzi.

Nagrał płyty z : Michał Salamon Quintet – Lion’s Gate (2020), Emiliano Sampaio Jazz Symphonic Orchestra – We Have A Dream (2022) oraz Klezmoret – The Mystery of Light (2022).
Koncertował solo we Francji, Szwecji, na Łotwie z projektem Koncert Niepodległości oraz w Portugalii z Filharmonią Częstochowską i na Międzynarodowym Festiwalu Tangowym w Granadzie w Hiszpanii z projektem Tango Polacco.

 

Franciszek Raczkowski – fortepian

Pianista i kompozytor aktywny na scenie muzyki improwizowanej, absolwent instrumentalistyki (fortepian, w klasie prof. Anny Góreckiej) i instrumentalistyki jazzowej (fortepian, w klasie dr hab. Pawła Tomaszewskiego) na Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach.

Jest współtwórcą albumów: Hala (zespołu Królestwo Beskidu), Time (Przemek Kleczkowski Group), Eternal Colors (Follow Dices), Accumulated Thoughts (Franciszek Pospieszalski Trio), Duo (Raczkowski/Kostka Duo), Longing Miniatures (Maciej Kitajewski Trio) Kubizm (Semiotic Quintet) i Nowoświt (Amalia Umeda Quartet). Jest też autorem swojego debiutanckiego albumu Apprentice (Franciszek Raczkowski Trio).

Franciszek Raczkowski był wielokrotnie nagradzany na konkursach jazzowych (Międzynarodowy Konkurs Improwizacji Jazzowej w Katowicach, Jazz Nad Odrą, Jazz Juniors, Hanza Jazz Festival, Krokus Jazz Festival, Międzynarodowy Konkurs na Kompozycję Jazzową), brał udział w międzynarodowych spotkaniach muzyków jazzowych w Łodzi (International Jazz Platform), i występował na najważniejszych scenach jazzowych w kraju (Warsaw Summer Jazz Days, Jazz Jantar, Jazztopad, Męskie Granie i inne). Jest stypendystą Miasta Krakowa (2021). Jego muzyka gości w japońskim wydaniu zestawiającym najciekawsze dokonania polskich pianistów (Polish Pianism, CorePort 2017).

 

Adam Wajdzik – perkusja

Perkusista. Obecnie doktorant w Szkole Doktorskiej Akademii Muzycznej im. K. Lipińskiego we Wrocławiu. Ukończył studia magisterskie w Akademii Muzycznej w Krakowie pod okiem Łukasza Żyty i Wojciecha Fedkowicza.

Współpracuje m.in. z Marcinem Paterem, Follow Dices, Zespołem MÓW, Teatrem im. W. Bogusławskiego w Kaliszu. Zdobywca licznych nagród na prestiżowych konkursach, m.in. Grand Prix w Konkursie na Indywidualność Jazzową 56. edycji festiwalu Jazz nad Odrą 2020, Grand Prix na festiwalu Jazz Juniors 2018, I nagrody na VIII RCK Pro Jazz w Kołobrzegu, I nagrody na XIII Hanza Jazz Festiwal, Nagrody głównej na Sibiu Jazz Competition 2018, nagrody głównej XXI Bielskiej Zadymki Jazzowej.

Współtwórca nominowanego do Fryderyka albumu Abstrakt (Andrzej Kowalski Quartet), który powstał w ramach programu Jazzowy Debiut Fonograficzny 2019 realizowanego przez Instytut Muzyki i Tańca. Wajdzik występował także na wielu znakomitych festiwalach, wśród których można wymienić Enter Enea Festival, Warsaw Summer Jazz Days, Nisville Jazz Festival (Serbia), Fara Jazz Festival (Włochy), Międzynarodowy Festiwal Pianistów Jazzowych w Kaliszu, Sopot Jazz Festiwal, Kansai Music Conference (Japonia), Jazz nad Odrą, Jazz Juniors czy Jazz Jantar.

 

Jan Jerzy Kołacki – kontrabas

Kontrabasista, dyrygent, wokalista, absolwent AM w Poznaniu na Wydziale Instrumentalnym w klasie kontrabasu prof. Piotra Czerwińskiego oraz AM w Katowicach na Wydziale Jazzu w klasie kontrabasu dr Adama Kowalewskiego. Swoje umiejętności doskonalił także na Universität der Künste Berlin.

Jest laureatem wielu konkursów, m.in. III miejsca na III Ogólnopolskim Turnieju Wiolonczeli i Kontrabasu w Warszawie. Współpracuje z wieloma orkiestrami, takimi, jak np. Mannheimer Philharmoniker, Orkiestra NFM Leopoldinum, NFM Filharmonia Wrocławska (np. USA – trasa koncertowa w 2020 roku), Filharmonia Poznańska, Filharmonia Gorzowska, Teatr Wielki w Poznaniu, Opera Wrocławska, Opera Bałtycka w Gdańsku, czy młodzieżowa Santander Orchestra. W 2016 roku był pracownikiem warszawskiej Sinfonia Iuventus, a następnie solistą Filharmonii Częstochowskiej. Obecnie jest kontrabasistą w Orkiestrze Filharmonii Opolskiej.

Jest członkiem kilku nowofalowych formacji jazzowych, takich, jak Petersson’s Lightroom Project, Ágnes Bazsinka Las IIII, Vrazas Quartet, a z kolektywem Follow Dices ma za sobą liczne sukcesy: finał 55. Santander Jazz nad Odrą Festiwal, Grand Prix XIII Hanza Jazz Festiwal oraz wyróżnienie podczas Blue Note Jazz Festiwal 2017.

 

fot. Ola Smoliga

Materiały własne Artystów.

Projekt i realizacja: netkoncept.com