Sztuka niejedno ma imię. Wystawa prac Małgorzaty Małeckiej
13.02. – 02.03.2026
Wernisaż: 13.02.2026, godz. 18:00
Filharmonia w swoim repertuarze proponuje różnorodne style muzyczne, tak więc i ja postanowiłam poprzez wystawę ukazać odmienność w sztukach plastycznych. Wiele osób mając na myśli prace plastyczne wyobraża sobie jedynie farbę na płótnie. By nie ulec stereotypom moja wystawa „ Sztuka niejedno ma imię” ma na celu ukazać w jak różny sposób można przedstawić to co nas otacza. Prezentacja dzieł będzie obejmowała najbardziej powszechne malarstwo olejne, akrylowe, jak i rzadziej spotykane rysunki ołówkiem, białą kredką, sepią jak i szkice. Zwieńczeniem całej ekspozycji będą kreacje odzieżowe, które na codzień projektuję w szkole plastycznej w Opolu. Mają dla mnie szczególną wartość, gdyż zostały kilkukrotnie uznane przez komisje w konkursie „Czarne na białym ”. Wyjątkowość tych strojów polega na integracji ubrań oraz obrazów, gdyż tworząc je inspirowałam się nimi. Dzięki kolekcji różnorakich dzieł na wystawie będzie można podziwiać piękno w formie strojów, natury w formie krajobrazów oraz rysunków postaci. Dzięki wyżej wymienionym stylom wystawa będzie wzbogacona kontrastem szerokiej gamy artystycznej. Część prezentowanych prac to kopie dzieł lub inspiracje fotografiami innych artystów, pozostałe stanowią oryginalne prace autorskie. Aktualnie kończy się pewien etap mojego życia. Kończę szkołę średnią, a co za tym idzie stoję przed wyborem uczelni. Z tego względu część kolekcji to prace, które będą prezentowały moje dokonania artystyczne na egzaminach wstępnych do Akademii Sztuk Pięknych.
Instrumentalne transformacje – wystawa interaktywnej instalacji dźwiękowej
5 lutego 2026 r.,
Ekspozycja łączy muzykę, nowe technologie i refleksję ekologiczną, ukazując możliwości twórczego przetwarzania materii dźwiękowej oraz ideę ponownego wykorzystania instrumentów w kontekście sztuki współczesnej.
Wystawie towarzyszyć będzie wydarzenie otwierające, oprowadzanie kuratorskie oraz spotkania z twórcami projektu. Zaplanowano również warsztaty poświęcone zastosowaniom AI w sztuce i ekologii, a także oprowadzania z przewodnikiem przybliżające ideę instalacji i zastosowane rozwiązania technologiczne. Wybrane elementy wydarzenia będą dostępne także w formule streamingu online.
Dotyczy projektu „Instrumentalne transformacje”, realizowanego przez Filharmonię Opolską im. Józefa Elsnera zgodnie z umową nr 760/KPO.GRANTY/NIMiT/2025 w ramach programu KPO / Inwestycja A2.5.1.
Wstęp wolny.
Interaktywne Plakaty AR Filharmonii Opolskiej
4 lutego 2026, środa | 18:00
Miejsce: Foyer Sali Kameralnej.
Wystawa prezentuje cykl plakatów wykorzystujących technologię rozszerzonej rzeczywistości (AR), które po zeskanowaniu smartfonem uruchamiają dodatkowe treści multimedialne – nagrania wideo, wypowiedzi artystów, fragmenty prób oraz materiały edukacyjne związane z działalnością Filharmonii Opolskiej. Prace będzie można oglądać od 31 stycznia do 4 grudnia bieżącego roku.
Projekt stanowi innowacyjną formę komunikacji z publicznością, łącząc tradycyjną grafikę z nowoczesnymi narzędziami cyfrowymi oraz ekologicznym podejściem do promocji kultury.
Dotyczy projektu „Interaktywne Plakaty AR Filharmonii Opolskiej”, realizowanego zgodnie z umową nr 278/KPO.GRANTY/NIMiT/2025 w ramach programu KPO / Inwestycja A2.5.1.
Wstęp wolny.
Pracownia Działań Twórczych MRiNK
Wystawa Jubileuszowa
Artyści:
Agata Adasiewicz, Olga Baiborodina, Antonina Bajorek, Aleksander Banak, Hanna Bartczak, Jakub Bojar, Maks Bojar, Zuzanna Bańkowska, Szymon Bańkowski, Iga Czeremańska, Zofia Filipek, Emilia Gert, Sebastian Gert, Magdalena Haręcka, Marcelina Jaeschke, Marek Kajetanowicz, Milena Kamińska, Ewa Kalla, Karolina Kalla, Jakub Klimek, Celestyna Kapinos, Dobromiła Kapinos, Jadwiga Kapinos, Mirosława Kapinos, Melania Kardela, Wojciech Kmieć, Idalia Kołecka, Zoja Kołecka, Marta Koziołek, Antonina Kubiak, Nadia Malarek, Hanna Mikłuszka, Magdalena Mikłuszka, Barbara Misiewicz, Małgorzata Misiewicz, Martyna Miś, Agata Młynarczyk, Jagoda Młynarczyk, Hanna Moszkowicz, Emilia Musielak, Malwina Musioł, Natalia Myślicka, Paulina Nawara, Maria Nowacka, Amelia Nowak, Zuzanna Nowak, Maja Ognicka, Karol Olszewski, Maria Olszewska, Milena Ostrowiecka, Alicja Pieniążek, Pola Piotrowska, Adam Podkalicki, Zuzanna Podmostka, Hanna Puńko, Lena Rabenda, Wiktor Raduj, Iga Roszczak, Magdalena Rudy, Amara Rybicka, Hanna Sabat, Maja Sabat, Agata Sajkowska, Zofia Sibelska, Antoni Skotnicki, Barbara Skotnicka, Alicja Skucik, Magdalena Stark, Lena Szafran, Maja Szczepaniuk, Kalina Szczepańska, Jędrzej Szczepański, Emilia Szczerba, Lidia Szmyt, Stanisław Szmyt, Kacper Szpon, Zofia Szumlak, Emilia Szydło, Olga Szwedowska, Henryk Targowski, Maria Trzeciak, Karol Wantoła, Emilia Walicka, Hanna Wikowska, Jagoda Wodzińska, Elżbieta Wojszczyk, Julia Wójcik, Halina Zwijacz, Jagoda Zwijacz.
28.11.2025 ok. godz. 21:00 – Wernisaż pośmiertnej wystawy Janusza Gilewicza
Po zakończeniu koncertu symfonicznego 28.11.2025 zaprosimy Państwa na uroczysty wernisaż wystawy poświęconej twórczości Janusza Gilewicza.
Ekspozycja – obejmująca zarówno jego najbardziej znane dzieła, jak i prace dotąd nieprezentowane publicznie – pozwoli odkryć bogactwo artystycznego języka i niepowtarzalną wrażliwość Twórcy. Wernisażowi towarzyszyć będzie koncert przyjaciół Artysty, w którym Bret Roberts i wybitni artyści opolskiej estrady połączą siły, tworząc niepowtarzalne spotkanie malarstwa i muzyki.
Unikatową wystawę będzie można obejrzeć od 28 listopada do 15 grudnia 2025 roku – w przestrzeniach Filharmonii Opolskiej.
Wydarzenie to będzie nie tylko uroczystym hołdem dla wybitnego dorobku Janusza Gilewicza, lecz także symbolicznym spotkaniem sztuk – malarstwa i muzyki – które połączą się w jednym, pełnym emocji, wdzięczności i pamięci wieczorze.
17.10 – 17.11.2025
„Nigdy nie zapominaj, że cztery cienkie nici splecione razem są silniejsze niż jedna gruba…”
Łączy nas wieloletnia przyjaźń i współpraca artystyczna, wystawiennicza, pedagogiczna, wspólne projekty i akcje plastyczne, plenery w kraju i za granicą (Rosja, Niemcy, Czechy), Związek Polskich Artystów Plastyków – Polska Sztuka Użytkowa, Opolskie Towarzystwo Fotograficzne, Stowarzyszenie Współpracy Polska – Wschód, Stowarzyszenie Współpracy i Dobrosąsiedzkich Stosunków z Niemcami …
Koncepcja programowa formacji kształtowała się stopniowo. Punktem wyjścia było malowanie na plenerach tych samych motywów z natury przez cztery przyjaciółki, takich jak samotne drzewo, aleja wierzbowa, mostek, nenufary, fontanna w Koźlu czy anioł w Biełgorodzie. Indywidualizm interpretacji motywu przez każdą artystkę nasunął pomysł podejmowania trudniejszych wyzwań – rozwiązywanie wspólnie ustalonego tematu w bardziej złożonych kompozycjach. W 2010 roku formuła nasunęła się sama: cztery malarki, cztery obrazy, a więc grupa cztery na cztery, a idąc dalej, każda tworzy cztery obrazy na określony temat, które zestawione razem stanowią nową logiczną całość artystyczną – czyli tetraptyk. I tak tetraptyk stał się znakiem rozpoznawczym grupy.
Od piętnastu lat „Formacja artystyczna CZTERY NA CZTERY” – to równoległe z własną drogą twórczą przedsięwzięcia, w pewnym sensie eksperymentalne, polegające na poszukiwaniu rozwiązań razem formułowanych problemów artystycznych, formalnych i mentalnych przy pełnym zachowaniu indywidualności twórczej. Efekty pracy kilkakrotnie były prezentowane w różnych regionach Polski.
Obecna prezentacja to retrospektywa formacji CZTERY NA CZTERY – kolejne tetraptyki poszukujące rozwiązań formalnych i coraz częściej filozoficznych:
- SZKŁO – szklany przedmiot, okno, przejrzystość, gra świateł, odbicia, załamania…
- ANIELSKIE – DIABELSKIE – niejednoznaczność piękna i drapieżności secesyjnego motywu, dwoistość natury ludzkiej, paralelizm i kontrast wartości filozoficznych…
- WODA – substancja płynna, jeden z żywiołów, źródło życia i kataklizm, życie akwenu, tafla wody, głębiny – wszystko płynie…
- ZAMKNĄĆ OCZY I WYRUSZYĆ W PODRÓŻ – wrażenia z podróży, droga przez życie, dokąd oczy poniosą, w czasie, w przestrzeni, w nieznane, w inny wymiar…
- BYŁO, JEST, BĘDZIE – przeszłość – teraźniejszość – przyszłość, względność czasu, to co jest staje się tym co było, plany na przyszłość weryfikują się tu i teraz, ulotność trwania, przemijanie, ponadczasowe dylematy i wartości…
- MIASTO NIEBO OTOCZONE MURAMI – mury, blokowisko, architektura
i natura, rytmy, ulice, światła, nowoczesność… - KWIATY POLSKIE – natura, barwy narodowe, niepodległość, mowa kwiatów – wrażenie, skojarzenie, symbolika…
- PRZEJŚCIE. Przejście przez bramę, most, tunel, ścieżką wśród lasu, suchą stopą przez morze Czerwone, przez problemy, przez życie – na drugą stronę. Przekroczenie przeszkody, bariery, zapory, tabu? Przekroczenie granic możliwości – osiągnięcie tego, co wydaje się niemożliwe…
- SPLECIONE – splatają się wątki, idee, ścieżki, ludzkie losy, warkocz, wianek z polnych kwiatów, dłonie w uścisku… Nasze drogi twórcze przeplatają się od wielu lat, a od piętnastu tak są splecione, że już dziesiąty raz podejmujemy wspólne wyzwanie, jakim jest stworzenie tetraptyków potwierdzających nierozerwalny splot mentalny, artystyczny i emocjonalny czterech indywidualności w „ FORMACJI 4X4”.
Zapraszamy do zwiedzania wystawy z nadzieją, że nasze artystyczne poszukiwania i wielorakość interpretacji tematów dostarczy naszym gościom bogactwa doznań artystycznych, a także inspiracji do przemyśleń.
art. plast. Anna Maria Rogowska
Miejsce: Galeria – Antresola
Oglądanie wystaw możliwe jest podczas wernisaży oraz na godzinę przed koncertami, które odbywają się w Filharmonii Opolskiej.
Osoby zainteresowane organizacją wystaw we wnętrzach Filharmonii Opolskiej prosimy o kontakt:
Marzena Rosińska – Z-ca Kierownika Działu Organizacji i Promocji ds. organizacji
tel: 77 44 23 285
e-mail: m.rosinska@filharmonia.opole.pl
