Filharmonia Opolska
75. Sezon Artystyczny
2026/2027
BIP Wersja dla słabowidzących
Repertuar
sierpień 2027
poniedziałek
wtorek
środa
czwartek
piątek
sobota
niedziela
po
wt
śr
cz
pt
so
ni
26
27
28
29
30
31
1
2
3
4
5
6
7
8
9
10
11
12
13
14
15
16
17
18
19
20
21
22
23
24
25
26
27
28
29
30
31
1
2
3
4
5

Strefa I – 59 zł, 49 zł
Strefa II – 49 zł, 39 zł
Strefa III – 39 zł, 33 zł

Orkiestra Filharmonii Opolskiej
Magdalena Bojanowicz – wiolonczela
Revaz Javakhishvili – dyrygent

W programie:

Johann Christian Bach – Uwertura do opery Amadis de Gaule W. G39  [7’]
Witold Lutosławski – Partita [15’]
Carl Philipp Emanuel Bach – Koncert wiolonczelowy A-dur, Wq 172, H 439 [21’]
przerwa [20’]
Sulkhan Nasidze – Symfonia kameralna nr 3 na orkiestrę smyczkową [20’]
Bidzina Kvernadze – A Fancy Dance [10’]

Gruzja to kraj, który od wieków znajduje się na styku Wschodu i Zachodu, a jego muzyka odzwierciedla tę wyjątkową pozycję – łączy archaiczne korzenie kaukaskie z wpływami bizantyjskimi, orientalnymi i europejskimi. Gruzińska tradycja wielogłosowego śpiewu chóralnego, wpisana na listę niematerialnego dziedzictwa UNESCO, uznawana jest za jedną z najstarszych form polifonii na świecie – niektórzy badacze widzą w niej nawet możliwe źródło europejskiej harmonii wielogłosowej, poprzedzające o stulecia rozwój muzyki zachodniej. To dziedzictwo, oparte na charakterystycznych, surowych współbrzmieniach i modalnej barwie, stało się fundamentem, z którego czerpali kompozytorzy XX wieku, tworząc muzykę współczesną głęboko zakorzenioną w ludowej tradycji, a jednocześnie otwartą na język europejskiego modernizmu. Sulkhan Nasidze i Bidzina Kvernadze, podobnie jak wielu gruzińskich twórców ich pokolenia, świadomie łączyli oba światy. Zestawienie tych utworów z Partitą Witolda Lutosławskiego i barokowym koncertem Carla Philippa Emanuela Bacha pokazuje, jak różnymi drogami europejska muzyka klasyczna czerpała z żywiołu ludowego i regionalnego, budując z niego język uniwersalny. Wieczór staje się więc przejściem przez różne oblicza „ludowości” w muzyce – od polskiego neoklasycyzmu, przez niemiecki galant, po żywą, wciąż mniej znaną w Europie Zachodniej tradycję gruzińską, która zasługuje na znacznie szersze uznanie jako jedno z najbogatszych źródeł muzycznej tożsamości kontynentu.

fot. Tornike Turabelidze

Revaz Javakhishvili – dyrygent

Revaz Javakhishvili ukończył Państwowe Konserwatorium w Tbilisi – Wydział Dyrygentury Chóralnej, w klasie prof. Giviego Munjishviliego, uzyskując dyplomy licencjata i magistra. W czasie studiów był asystentem dyrygenta chóru, a także członkiem Państwowego Chóru Gruzji im. Niko Sulkhanishviliego.

Po ukończeniu studiów został mianowany głównym dyrygentem chóru Państwowego Teatru Opery i Baletu w Kutaisi. Od 2010 roku pełni funkcję dyrektora artystycznego i głównego dyrygenta tego teatru, a także głównego dyrygenta Państwowej Orkiestry Symfonicznej w Kutaisi. Od 2018 roku jest dyrygentem gościnnym Studenckiej Orkiestry Symfonicznej oraz Studia Operowego Państwowego Konserwatorium w Tbilisi.

Revaz Javakhishvili jest stypendystą Urzędu Miasta Poznania. Odbył staż w Teatrze Wielkim im. Stanisława Moniuszki w Poznaniu pod kierunkiem maestro M. Nowakowskiego. Uczestniczy w międzynarodowych kursach mistrzowskich organizowanych przez Associazione Spazio Musica w Genui i Mediolanie, gdzie pracował pod kierunkiem dyrygentów Daniele Agimana i Maurizia Areny. W 2012 roku uczestniczył w kursach mistrzowskich w Accademia Musicale Chigiana w Sienie, prowadzonych przez maestro G. Gelmettiego.

W 2013 roku, jako dyrektor muzyczny, dyrygował operą Madama Butterfly Giacoma Pucciniego podczas festiwalu „Saaremaa Opera Days” w Estonii, w ramach koprodukcji Teatru Operowego w Kutaisi i Teatru Opery i Baletu w Tbilisi.

Jako główny dyrygent Państwowego Teatru Opery i Baletu w Kutaisi przygotował następujące produkcje: La traviata i Rigoletto Giuseppe Verdiego, Cavalleria rusticana Pietra Mascagniego, Pagliacci Ruggera Leoncavalla, Madama Butterfly i Tosca Giacoma Pucciniego, Lucia di Lammermoor i L’elisir d’amore Gaetana Donizettiego, Aleko Siergieja Rachmaninowa, Abesalom i Eteri oraz Daisi Zakarija Paliaszwilego, Keto i Kote Wiktora Dolidzego, a także Mindia i First Love Otara Taktakiszwilego.

Od 2013 roku pracuje jako dyrygent w Gruzińskim Narodowym Centrum Muzycznym, gdzie regularnie prowadzi koncerty z Gruzińską Orkiestrą Filharmoniczną. Revaz Javakhishvili współpracuje z Teatrem Opery i Baletu w Tbilisi, Tbiliską Orkiestrą Symfoniczną, Batumską Orkiestrą Symfoniczną, Gruzińską Państwową Orkiestrą Kameralną „Georgian Sinfonietta” oraz izraelską orkiestrą kameralną „Tel Aviv Soloists”.

Wykonuje arcydzieła operowe i symfoniczne kompozytorów gruzińskich, rosyjskich i europejskich.

Revaz Javakhishvili brał również udział w festiwalach Map the Music oraz Międzynarodowym Festiwalu Chóralnym w Tbilisi. Współpracował z cenionymi artystami, takimi jak Philippe Quint (skrzypce), Gerhard Marschner (altówka), Stefan Vladar (fortepian), Mario Stefano Pietrodarchi (bandoneon), Andrey Baranov (skrzypce), Dimitri Illarionov (gitara), Boris Andrianov (wiolonczela) oraz Tamaki Kawakubo (skrzypce).

Projekt i realizacja: netkoncept.com