Zespół wiolonczelowy Filharmonii Opolskiej:
Agata Gawin-Gluza
Mirosław Makowski
Aldona Markowicz
Gabriela Karpiesiuk
Agnieszka Płoszejowska-Skubisz
Mikołaj Gałan
Barbara Kowalska
Marta Ryś
Anna Wąsik
Katarzyna Karwaczyńska – prelegent
W programie:
Johann Sebastian Bach – Chaconne d-moll, BWV 1004
Franz Schubert – Moment musical d-moll, D. 780
Fryderyk Chopin – Etiuda cis-moll, op. 25 nr 7
Saverio Mercadante – La Poesia
Wilhelm Fitzenhagen – Walc koncertowy, op. 31
Gabriel Fauré – Elegia, op. 24
Richard Wagner – Feierliches Stück
Claude Debussy – Golliwog’s Cake-walk
Heitor Villa-Lobos – Bachianas Brasileiras nr 1 i nr 5
Historia wiolonczeli sięga XVI wieku i rodziny instrumentów zwanych viola da braccio, czyli „trzymanych w ramionach”. Przez wieki jej kształt i budowa ewoluowały, aż w końcu, szczególnie dzięki pracy Antonio Stradivariego, zyskała formę, którą znamy dzisiaj. Co ciekawe, przez długi czas wiolonczela była instrumentem drugoplanowym, jedynie basem w orkiestrze, a jej prawdziwy potencjał solowy odkryto dopiero dzięki Johannowi Sebastianowi Bachowi, którego kompozycje do dziś uchodzą za jedne z najważniejszych dzieł w historii muzyki. Ciekawostką jest też to, że wiolonczela ma zakres dźwięków najbliższy ludzkiemu głosowi, dlatego często nazywana jest „instrumentem śpiewającym”.
Program tego wieczoru prowadzi słuchacza od surowej samotności Bacha, przez romantyczną tęsknotę Schuberta i Chopina, aż po żartobliwy dystans Debussy’ego i brazylijski dialog z barokiem u Villi-Lobosa. To nie przypadkowy zbiór utworów, lecz opowieść o tym, jak różne epoki i kultury odnajdywały w tym samym instrumencie inny język. Dziewięć wiolonczel pozwala usłyszeć te kontrasty w jednym brzmieniu – zarówno urokliwą, pojedynczą barwę głosu, jak i gęstą wielogłosowość faktur. Repertuar pokazuje więc nie tylko możliwości techniczne instrumentu, ale i to, jak zmieniało się myślenie o nim – od barokowego narzędzia dyscypliny formalnej, przez romantyczny nośnik emocji, po XX-wieczny eksperyment z brzmieniem i tożsamością narodową.
Agata Gawin-Gluza – wiolonczela
Rozpoczęła edukację muzyczną w Zespole Szkół Muzycznych w Wałbrzychu.
W 2006 roku ukończyła studia w Akademii Muzycznej im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu, w klasie prof. Lidii Grzanki-Urbaniak. W tym samym roku została przyjęta na studia doktoranckie w Akademii Muzycznej we Wrocławiu, które ukończyła w 2010 roku otrzymując tytuł naukowy doktor sztuki muzycznej w dziedzinie artystycznej instrumentalistyka.
W latach 2006–2011 była wykładowcą Akademii Muzycznej im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu, a w latach 2007–2009 nauczycielem wiolonczeli w Zespole Szkół Muzycznych w Legnicy.
Pracowała również w Orkiestrze Kameralnej Leopoldinum na stanowisku muzyka solisty w grupie wiolonczel oraz w Teatrze Muzycznym Capitol we Wrocławiu. W 2008 roku za swe osiągnięcia artystyczne została nagrodzona stypendium Rady Miejskiej Wałbrzycha.
Brała udział w wielu konkursach wiolonczelowych. Jest laureatką Konkursu Małych Form Instrumentalnych we Wrocławiu (III nagroda), Międzynarodowego Konkursu Muzyki Kameralnej im. Ludwiga van Beethovena w Hradec nad Moravici w Czechach (wyróżnienie) oraz Konkursu Wiolonczelowego im. Janiny Garści w Stalowej Woli (wyróżnienie). Swoje umiejętności uzupełniała podczas warsztatów i kursów mistrzowskich m.in. Międzynarodowych Kursów Muzycznych im. Zenona Brzewskiego w Łańcucie, Letniej Akademii Muzycznej w Żaganiu, Międzynarodowych Kursach Muzycznych w Darłowie, Międzynarodowych Kursach Muzycznych w Kołobrzegu oraz Mistrzowskiego Kursu Kameralnego we Wrocławiu. Miała możność brać udział w lekcjach mistrzowskich u takich pedagogów jak: Krystyna Borucińska, Stanisław Firlej, Lidia Grzanka-Urbaniak, Kazimierz Michalik, Andrzej Orkisz, C. Reichardt, Tomasz Strahl, J. Taulis, U. Tischbierek oraz P. Uyterlinde.
Stale pogłębia doświadczenie zawodowe biorąc udział w licznych koncertach jako solistka i kameralistka. Uczestniczyła w prestiżowych festiwalach muzycznych: Musica Polonica Nova we Wrocławiu, Warszawska Jesień, Poland 2006 w Trondheim w Norwegii, Wieczory w Arsenale we Wrocławiu, Koncerty pod lipą w Łazienkach Królewskich w Warszawie, Podróże po strunach we Wrocławiu, Festiwalu Kultury Żydowskiej Warszawa Singera w Warszawie, Muzyka w Muzeum w Legnicy oraz w Walimskim Lecie Muzycznym.
Odbyła też liczne koncerty w Niemczech i w Czechach. Wraz z Kwintetem fortepianowym Filharmonii Opolskiej wystąpiła na Światowej Wystawie – Shanghai EXPO 2010.
Obecnie jest koncertmistrzem grupy wiolonczel w Filharmonii Opolskiej im. Józefa Elsnera w Opolu.
Mirosław Makowski – wiolonczela
Ukończył Państwową Szkołę Muzyczną I i II st. w Rybniku w klasie mgr. L. Mielimąki i Akademię Muzyczną w Katowicach w klasie P. Głombika. Edukację kontynuował w Hochschule fur Musik und Darstellende Kunst in Wien oraz w Scuola Superiore di Musica da Camera del Trio di Trieste.
Brał udział w kursach mistrzowskich które prowadzili: I. Stern, J. Laredo, Yo-Yo Ma, W. Pleeth, T. Tsutsumi, H.E. Deckert, Y. Bronfmann, E. Ax. La Salle Quartet.
Jest laureatem konkursów muzycznych w Katowicach, Chorzowie i Gdańsku.
Był wykładowcą Akademii Muzycznej w Katowicach, członkiem Kwartetu Ślaskiego i Lutosławski Trio.
Dokonał wielu prawykonań utworów m.in. R. Augustyna, Z. Bargielskiego, W. Cienciały, G. Krzanowskiej, J.W. Hawela.
Nagrywał dla firmy Muza, Polskiego Radia, SFB, ORF.
Koncertował jako solista i kameralista w Austrii, Brazylii, Czechach, Grecji, Holandii, Izraelu, Jugosławii, Niemczech, Włoszech, Portugalii, Szwajcarii.
Obecnie jest koncertmistrzem grupy wiolonczel Filharmonii Opolskiej.
Gabriela Karpiesiuk – wiolonczela
Gabriela Karpiesiuk to wiolonczelistka młodego pokolenia o szerokim zakresie zainteresowań artystycznych. Już w wieku piętnastu lat wystąpiła jako solistka z towarzyszeniem Orkiestry Filharmonii Warmińsko-Mazurskiej. Ukończyła Akademię Muzyczną im. Krzysztofa Pendereckiego w Krakowie w klasie prof. Jana Kalinowskiego, następnie doskonaliła swoją grę pod okiem dra hab. Bartosza Koziaka w ramach studiów podyplomowych. Jako uczestniczka programu Erasmus studiowała na Hochschule für Musik Carl Maria von Weber w Dreźnie (Niemcy) w klasie prof. Matthiasa Bräutigama. Podczas studiów oraz kursów mistrzowskich miała okazję współpracować z takimi wiolonczelistami jak: Robert Cohen, Norbert Anger, Vida Vujic, Karlien Bartels, czy Kirill Rodin.
Jej wielką pasją jest kameralistyka. Wielokrotnie koncertowała w różnorakich składach, od dua smyczkowego, po kwintet fortepianowy. Przez lata angażowała się w promowanie zespołów wiolonczelowych, biorąc aktywny udział w różnego rodzaju wydarzeniach artystycznych w kraju i za granicą. W ramach tej działalności wykonała Requiem Davida Poppera na trzy wiolonczele z towarzyszeniem orkiestry symfonicznej, wzięła udział w koncercie Violoncelles, vibrez w Zwolle w ramach ArtEZ Cello Ensemble (Holandia), wystąpiła na koncercie wieńczącym projekt 6. Dni Muzyki: Krzysztof Penderecki we współpracy z Jakobem Spahnem, a także wielokrotnie koncertowała na festiwalu Krakowska Wiosna Wiolonczelowa. W 2019 roku wzięła udział w Shanghai International Cello Festival (Chiny), koncertując oraz uczestnicząc w wykładach i lekcjach mistrzowskich. Była członkiem Lutosławski Youth Orchestra oraz stypendystką Młodej Polskiej Filharmonii, a także współpracowała z Orkiestrą Filharmonii Krakowskiej i Orkiestrą Akademii Beethovenowskiej. Jako kameralistka oraz muzyk orkiestrowy występowała na wielu festiwalach, m. in. Chopin i jego Europa, Międzynarodowy Festiwal Kompozytorów Krakowskich, projekt Muzyka Naszych Czasów, Muzyka w Starym Krakowie.
Jest wiolonczelistką Filharmonii Opolskiej od 2022 roku, a od 2023 roku pełni funkcję muzyka solisty. We wrześniu 2023 roku wystąpiła z towarzyszeniem Filharmoników Opolskich na Śląskim Festiwalu im. Ludviga van Beethovena, wykonując Suitę na wiolonczelę i orkiestrę Witolda Maliszewskiego pod kierownictwem Przemysława Neumanna.
Agnieszka Płoszejowska-Skubisz – wiolonczela
Jest absolwentką Akademii Muzycznej im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu, gdzie ukończyła z wyróżnieniem studia magisterskie oraz mistrzowskie studia podyplomowe w zakresie instrumentalistyki w klasie wiolonczeli prof. Stanisława Firleja.
Swoje umiejętności, zarówno w grze solowej jak i kameralistyce, doskonaliła na licznych kursach mistrzowskich pod kierunkiem Victorii Yagling, Stanisława Pokorskiego, Stanisława Firleja, Dominika Połońskiego, Jeroena Reulinga i Zbigniewa Pilcha. Jest laureatką IV nagrody na Ogólnopolskich Przesłuchaniach Wiolonczelowych w Łodzi oraz II nagrody na Konkursie Małych Form Instrumentalnych we Wrocławiu. Występowała jako z solistka z towarzyszeniem orkiestry: z Orkiestrą Symfoniczną Akademii Muzycznej im. K. Lipińskiego we Wrocławiu pod dyrekcją Gerda Müllera Lorenza oraz dwukrotnie z Filharmonią Zabrzańską pod dyrekcją Sławomira Chrzanowskiego i Tai Wai Le, a także z Filharmonią Opolska im. J. Elsnera pod dyrekcja Tomasza Bugaja. Do jej ważnych doświadczeń artystycznych należy również szeroka działalność kameralna. Jako członek kilku zespołów (duetu i kwartetu smyczkowego oraz tria fortepianowego) koncertowała w kraju i za granicą. Została zaproszona do udziału w XXXII Festiwalu Przemyskiej Jesieni Muzycznej oraz do prawykonania kwartetu smyczkowego krakowskiego kompozytora Macieja Negreya.
Od 2010 roku jest członkiem Orkiestry Symfonicznej Filharmonii Opolskiej, a także prowadzi klasę wiolonczeli w Państwowej Szkole Muzycznej I i II st. im. Fryderyka Chopina w Opolu.
Mikołaj Gałan – wiolonczela
Urodził się w Poznaniu. Jest absolwentem Akademii Muzycznej im. Grażyny i Kiejstuta Bacewiczów w Łodzi w klasie prof. Agaty Jareckiej. Studia kontynuował w Hochschule fur Musik und Theater/Richard Strauss Konservatorium w Monachium w klasie prof. Katalin Rootering.
Swój kunszt doskonalił podczas kursów mistrzowskich m.in. w Baden-Baden, Salzburgu, Zurychu u takich profesorów jak: Wolfgang Boettcher, Eberhard Finke, Ulf Tischbirek, Tsuyoshi Tsutsumi, Paul Uyterlinde, Barbara Westphal, Wen-Sinn Yang.
Jest Stypendystą Stiftung für Internationale Meisterkurse für Musik Zurych, Carl Flesch Akademie Baden-Baden, Mozarteum Stiftung Salzburg, Stiftung Dr. Gerber-ten Bosch Zurich.
Jako kameralista i solista występował m.in. w takich salach jak: Philharmonie am Gasteig w Monachium, Mozarteum w Salzburg, Festspielhaus Baden-Baden, Sale Cortot w Paryżu.
Od roku 2006 jest wiolonczelistą Filharmonii Opolskiej.
Grając w orkiestrze kameralnej i symfonicznej Filharmonii Opolskiej występował w wielu krajach Europy, a także w Argentynie i Brazylii oraz w Stanach Zjednoczonych.
Wraz z kolegami z orkiestry tworzy Opole Quartet oraz Duo Halvorsen.
Barbara Kowalska – wiolonczela
Ukończyła Akademię Muzyczną im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu, na wydziale instrumentalnym, w klasie wiolonczeli profesor Urszuli Marciniec-Mazur.
Była stypendystką Fundacji Sokrates; Muziek Conservatorium Enschede w Holandii (klasa wiolonczeli prof. Paul Uynterlinde).
Swoje umiejętności doskonaliła na kursach mistrzowskich w kraju i za granicą.
Brała udział w warsztatach prowadzonych przez Elisabeth Simpkin, Victorię Yagling, Stanisława Firleja, Tomasza Strahla.
Doświadczenie orkiestrowe zdobywała na kursach orkiestrowych w Bayreuth, w Filharmonii Kaliskiej, Dolnośląskiej oraz orkiestrach kameralnych.
Współtworzy kwartet smyczkowy działający przy Filharmonii Opolskiej.
Jest wiolonczelistką orkiestry Filharmonii Opolskiej od 2001 roku.
Marta Ryś – wiolonczela
Absolwentka Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach. W 2015 roku ukończyła studia magisterskie w klasie wiolonczeli dr. hab. Piotra Janosika oraz adt. dr. Adama Krzeszowca. Podczas studiów uczestniczyła w kursach i warsztatach prowadzonych m.in. przez Dominika Połońskiego, Kazimierza Michalika. Brała udział w warsztatach orkiestrowych: I Culture Orchestra, Młoda Filharmonia AUKSO, Akademia Orkiestrowa Narodowego Forum Muzyki. W latach 2016–2023 była wiolonczelistką Orkiestry Kameralnej Miasta Jaworzna Archetti . W 2023 roku rozpoczęła pracę w Filharmonii Opolskiej im. J. Elsnera. Współpracuje również z Orkiestrą Akademii Beethovenowskiej w Krakowie, udziela się jako muzyk także w innych zespołach i projektach oraz współtworzy kwartet smyczkowy Nature String Quartet. Oprócz działalności koncertowej zajmuje się także edukacją muzyczną prowadząc zajęcia wykorzystujące relaksacyjne i terapeutyczne właściwości muzyki oraz przygotowuje i prowadzi interaktywne koncerty. Obecnie doskonali swoje umiejętności wykonawcze studiując kameralistykę instrumentalną na studiach magisterskich w Akademii Muzycznej w Katowicach pod okiem profesora Arkadiusza Kubicy.
